Antony Gormley藝術(shù)家自述

　　在港島的中西區(qū)，與山和海之間的一片密集矗立的高樓之上，以天際為背景的一個(gè)個(gè)特立獨(dú)行的人體雕塑靜靜佇立，全神貫注思考著人與世界的關(guān)系。這個(gè)公共藝術(shù)裝置希望能引發(fā)觀眾思考人類所建造的世界與地球本身的關(guān)系，其藝術(shù)構(gòu)思源自當(dāng)年首次公布全球人口中，有錄得超過一半人居住在城市，即是說有超過一半的人口與城市有著密不可分的關(guān)系。

　　這些雕塑參照我的身體構(gòu)造製作而成，標(biāo)志著某個(gè)存在于某個(gè)特定時(shí)間的空間。這個(gè)空間是主觀的，可以是我的身體、觀眾的身體，或是任何人的身體，同時(shí)亦代表著一個(gè)人體在廣闊大地上所佔(zhàn)的空間。這個(gè)項(xiàng)目的名字來自宇宙物理學(xué)，可引申為可見宇宙的邊界。我們的宇宙在不斷膨脹，有些物件所散發(fā)的光芒永遠(yuǎn)不能到達(dá)我們身處的地方，因此我們永遠(yuǎn)也無法看見它們。我想透過這個(gè)藝術(shù)裝置提醒人們?nèi)ニ伎既伺c世界的關(guān)系。這些雕塑眺望著天際與大地所交匯的地平線，而地平線即是我們所能看到的終極界限。我們不禁會想：除了目之所及的雕塑以外，還有多少個(gè)雕塑在視線范圍外靜靜地見證著這一切？我所看到的是否就是全部？

　　我希望透過「視界 香港」，鼓勵(lì)大眾抬頭觀望，以全新的視覺審視熟悉的地方。在人群香港這樣一個(gè)高度密集的環(huán)境里，更加強(qiáng)了我們所知、所感和所能想象之間的矛盾。我把雕塑放置在大廈的邊緣，正是要貼近天際，襯托于光線與空間之中，在行人的的視線范圍內(nèi)交替呈現(xiàn)和消失。這個(gè)藝術(shù)裝置不設(shè)任何界限，將城市重新連接至世界。觀眾在尋找和發(fā)現(xiàn)的過程中（亦或許只有尋找卻沒有發(fā)現(xiàn)），以反思自身這個(gè)世界上的位置。