“我的作品講述的是友誼精神。我們有著不同的背景，但是我們可以團結和諧地生活在一起，這就是城市生活的內涵。每個人都有不同的思想，但是人們可以愉快地相處。”這是來自肯尼亞的雕塑家葛瑞德·莫托蒂·歐豪，為其在2014中國（長沙）國際雕塑文化藝術節上創作的新作品《思想的自由》所做的注解。

　　近日，在湖南長沙舉行的2014中國（長沙）國際雕塑文化藝術節上，來自17個國家的21位世界雕塑大師精心創作，為市民現場展現雕塑藝術的魅力，在社會上引起了強烈反響。

　　什么是好的城市雕塑作品？城市雕塑如何承載城市的歷史文化和精神？記者采訪了相關藝術家。

　　最大的弊病是沒有思想

　　“城市雕塑可謂是城市之魂的象征，一座好的城市雕塑往往是一個城市氣質與內涵的點睛之筆。”在中國美術館館長吳為山看來，美化環境只是城市雕塑最淺層的功用，“雕塑應該是有精神的，應該是有文化積淀和內涵的作品”。

　　西方有悠久的城市雕塑歷史，他們把雕塑放在重要的場所，特別是城市廣場，來記錄一個群體、一個國家、一個民族的歷史，記錄一個國家引起社會巨大變革的重要事件。吳為山說，西方城市雕塑的繁榮，不是一天形成的，而是經過由來已久的積累，打上了時代的烙印。

　　“幾根柱子撐起一只球，名曰‘開發區大有希望’；幾束浪花托起一只球，名曰‘長江明珠’；幾只手支起一只球，名曰‘托起明天的太陽’……近30年來，全國有近20萬只球升起來了，這種滑稽的社會文化現象世界罕見。”吳為山一針見血地指出，“當前的很多城市雕塑作品最大的弊病就是：缺乏追求，沒有思想，直接導致了人文精神的缺失。”

　　吳為山說：“近30年來成功的城市雕塑作品，如潘鶴的《開荒牛》、錢紹武的《李大釗像》等，之所以具有打動人心的力量，是因為它的創作飽含著思想和情感，深植于我們自己的文化根脈之中，有深厚的文化價值體系作為支撐。”