春暖花開時節最宜品茶賞花，奈何城市中花園難以信步而至。在現今都市生活中，東方插花不失為人們親近自然，培養藝術雅趣的一種新選擇。

　　插花藝術歷史悠久、風格多樣，以無窮的藝術魅力，給人們的生活帶來了豐富的樂趣和審美享受。與其他藝術一樣，插花也是社會生活和思想文化在藝術領域的體現，其產生和發展受到社會經濟、民族文化和時代精神等諸多因素的影響，從而形成了不同的藝術風格。

　　根據藝術風格的不同，插花藝術可以分為東方式插花和西方式插花，而東方式插花又包括中國插花和日本插花。

　　插花藝術將植物的花果枝葉與花器相配合，以多樣的造型，豐富的色彩、花香，承載著獨特的文化內涵

　　東方式插花起源于中國。早在2000多年前，中國就已經出現了插花藝術的雛形。唐代的插花藝術盛行于宮廷。明清是中國傳統插花藝術的成熟和完善期，在社會普及的基礎上，出現了研究插花的理論專著，如張謙德的《瓶花譜》、袁宏道的《瓶史》等。

　　插花藝術以植物的花、果、枝、葉為主要素材，通過與瓶、盆、筒、籃等花器相配合，既有多樣的造型，又有色彩、線條和花香的豐富變化，加之獨特的文化內涵，使其成為立體的詩、無聲的畫。

　　東方式插花崇尚自然，在造型上講究線條的優美和姿態的雅致。插花布局往往高低錯落、俯仰呼應，疏密有致、聚散合度。作品清新流暢、活潑靈動，清幽雅致、優美動人。

　　插花的色彩搭配不僅強調對自然的如實反映，更注重對自然的藝術運用。用于社交場合的插花，其主色調的選擇一定要與環境相適合。濃重溫暖的色調適于喜慶聚會、舞場餐廳和會場展廳；明快潔凈的中性色調適用于書房、客廳和臥室；而冷色調則常用于憑吊悼念等莊重的場合。

　　在插花所用的花材上，木本應求其深重有力，草本則求其鮮明可人。中國插花以麗不亂性、艷不眩目為主，縱使無花，亦可用蒼松翠柏做主角。

　　另外，在花材與花器的搭配上，傳統的插花藝術也頗有講究。素色的細花瓶與淡雅的菊花搭配有協調感；濃烈且具裝飾性的大麗花，配釉色烏亮的粗陶罐，可展示其粗獷的風姿；淺藍色水盂宜插以低矮密集的雛菊或小菊；晶瑩剔透的玻璃細頸瓶則宜插非洲菊加飾文竹，并使其枝莖纏繞于瓶身。

　　對花明志、借花抒懷，創作具有詩情畫意、包含自然美和人文美的作品，是藝術插花創作的宗旨

　　東方人受儒道釋三家文化的綜合影響，性情穩重內向，委婉含蓄，在藝術上崇尚自然，追求獨特高雅的意境之美。在以花木為主要素材的插花藝術中，東方插花也體現出獨特的藝術手法，它講求“物隨原境，形肖自然”，致力于追求自然本身的秩序與和諧。

　　“物隨原境，形肖自然”，即要求藝術所表現的景觀應該符合自然的原貌和自身的規律，不能有明顯的人工痕跡。正如袁宏道在其專著《瓶史》中所說，“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使觀者疑叢花生于碗底方妙”。要達到這樣的藝術境界，插花者必須深入觀察和總結植物的生長習性，領悟草木的精神及其與自然的和諧，同時融入個人的情感與審美，使作品表現出自然的生命力和意境之美。因為具有這樣的風格特點，傳統的東方式插花又被稱為自然式插花。

　　中國插花藝術還有注重表達社會倫理的善和追求人格完善的特點。在中國傳統文化中，往往給花卉賦予社會、人格意義。例如，以松、竹、梅“歲寒三友”象征傲雪凌霜、不畏嚴寒的品格，而梅、蘭、竹、菊則被稱為“花中四君子”，象征君子的氣節、儒雅和脫俗。玉蘭、海棠、牡丹和桂花相搭配，則取其諧音和象征意象，具有“玉堂富貴”的寓意。

　　對花明志、借花抒懷，創作具有詩情畫意、包含自然美和人文美的作品，是藝術插花創作的宗旨。將花的形體美與人的構思美有機地結合起來，使作品神形兼備，具有內涵美、神韻美，這是東方插花藝術獨特的魅力。

　　有著獨特文化內涵和審美情趣的中國插花藝術，將得到更好地傳承和發展

　　由于近代以來中國插花藝術的長期衰落，和外國插花藝術的大舉進入，這種體現東方文化內涵、審美觀念的藝術形式面臨著生存危機，因而思考、探索中國插花藝術的傳承之路成為亟待解決的問題。

　　為了更好地繼承和發展插花藝術，中國插花花藝協會和相關專家為插花申請非物質文化遺產做出了種種努力。2007年，中國傳統插花被列入北京市級非物質文化遺產名錄。2008年，中國傳統插花最終被列入國家級非物質文化遺產名錄。

　　由于相關專家的不懈努力，中國插花藝術開始得到政府的重視和扶持，也贏得了社會公眾的認可和喜愛。隨著我國社會經濟的不斷發展，有著獨特文化內涵和審美情趣的中國插花藝術，必然會得到更好地傳承和發展，重新走進人們的日常生活，走向世界。