禪與“枯山水”園營造

　　歷史上，禪宗于宋朝時期傳至日本，同時來華日本禪僧對中國江南一帶的名園留下了深刻印象，并對園林這種人工化的微縮自然景觀有著特殊的興趣。回國以后，這些僧人熱衷于造庭，認為山水庭院有助于參禪，即可陶冶性情，有課體驗“物我一如”之禪境。造園的禪僧多有著很高的文化素養，在質樸空靈通透的庭院里吟誦禪詩、觀賞參禪。這種園林在中國古典傳統樣式與本土文化相融合的過程中，逐漸發展演變為新的藝術特色，并使得日本庭園極具禪宗氛圍——“枯山水”庭院。“枯山水”園是日本庭園中最典型代表，其審美思想處處體現禪學意境，禪宗自證自悟的思想與枯山水不重形式而重精神的審美情趣相互契合，下文對枯山水園林中的禪學意境進行淺析。

　　相對于享受自然山林之樂的中國古代園林，禪宗思想在日本庭院影響更為徹底。日本園林設計同樣秉持禪意，以小見大，但枯山水園林幾乎擯棄了所有動態的景觀,如池和泉，也基本不使用任何開花植物，而是使用一些如常綠樹、苔蘚、沙、礫石等靜止不變的元素，營造寧靜、永恒的景觀氛圍。一方小小的庭園仿佛有某種凝固時間的神秘力量,讓人凝神于其間的時候,不由自主地產生“無語而凝噎”的感傷。那樹木、巖石、白砂、土地,寥寥數筆卻蘊涵著極深的寓意,它們是森林、島嶼、海洋,它們就是凝固而永恒的宇宙,枯山水庭園給人的精神震撼力是巨大的。

　　枯山水造園手法的特殊，給人以脫離世間塵勞垢染之感，清靜無塵。一生命一非生命，一永恒一短暫，一實一虛；荒野空山和鄉村古剎為寂，無色無欲和清涼世界為清，云埋老樹和一鳥不鳴為靜，它表現出平淡、單純、含蓄和空靈之美，從自然的藝術中誘發出一種空寂與安詳的禪意。

　　在石景處理上，日本枯山水庭園可謂是一種純凈、抽象的極致，并未采用中國古典傳統疊山方式，所有元素雖然簡單，卻都深含禪意。枯山水庭園中多用白砂和石組搭配，在日本神道教思想中，卵石、白砂被視為明凈之物，潔凈的白砂具有神力，鋪在道路上用以驅邪，在神圣的場所里仿佛神在注視一樣。在庭院中，白砂和石組作為一種形式媒介，被安置于庭園的空白之中，讓人感到“觀空如色，觀色如空”。以小面積的白砂代替江河湖海以石頭和石塊代替山巒等。在小面積的庭院中將貌似簡單而意味深遠，石頭、白砂作為一種符號，造出千巖萬壑的氣勢，抽象地表達了自然的精神，產生出一種空明感,達到無限的無欲、無為的境界。即是禪宗“縮之千里，程于尺寸”的“空境”！在水景觀上，日本枯山水園林也與江南園林的曲折迤邐不同。它不求豐富、華麗，但求簡單、傳神。園林追求粗樸純潔，力求使用直線條，擯棄一切曲線。且與中國園林輕靈飛揚感不同，園林空間刻意營造“老樹白云，一鳥不鳴”的淡泊境界，給人以孤寂、荒蕪、悲憫感，以利于沉思與反省。

　　這種庭院在功能上是禪僧修持參禪冥想的理想場所，沒有自然的起伏地形、山林、曲折變化空間，無人于其中游，更無詩情畫意之對聯詩詞，自然的意境是被人為提煉凈化，空曠之中山石白砂苔蘚僅僅是表現自然的一種符號象征。觀想者的思維會感受到禪宗的虛幻、無常，從無山無水中感受見山見水。抽象與寧靜更把禪意發揮到極至，“觀空如色，觀色如空”的禪意只有在這種寂滅的環境中得以品味與領悟。